Acryl auf Leinwand

Ein typisches Herzensprojekt von MICHEL. In diesem Werk trifft die Macht der Popkultur auf eine klare Botschaft: Der ikonische Uncle Sam, Symbol für Stärke und Aufforderung, erhält eine neue Bedeutung. Statt patriotischem Pflichtaufruf fordert er den Betrachter auf: „Follow Your Heart!“ – ein Appell an Freiheit, Kreativität und Individualität. Umgeben von klassischen Pop-Art-Elementen wie Coca-Cola und Dollar-Symbolen entsteht ein spannender Dialog zwischen Konsumwelt und persönlichem Ausdruck. Knallige Farben, Sprühspuren und Collage-Strukturen verleihen der Komposition eine rebellische Street-Art-Ästhetik, die den Betrachter mitten ins Geschehen zieht. Ein Werk voller Energie und Provokation – zugleich ein inspirierendes Statement, das jede Sammlung mit urbaner Kraft und klarer Haltung bereichert. Ein einzigartiges Anlageobjekt mit dem Potenzial einer hohen Wertsteigerung. 

Mischtechnik auf Leinwand

Dieses Werk ist eine energiegeladene, feurige Liebeserklärung von MICHEL an seine Lieblingsstadt NYC, die niemals schläft. Zwischen ikonischen Wahrzeichen wie der Freiheitsstatue, dem Chrysler Building und der Brooklyn Bridge, verschmelzen Symbole amerikanischer Popkultur – Coca-Cola, Campbell’s, Broadway – zu einer vibrierenden Collage. Die Komposition lebt von kraftvollen Gelb- und Rottönen, die New Yorks Tempo, Licht und Dynamik widerspiegeln. Zugleich transportieren die überlagerten Strukturen aus Typografie, Reklame und Skyline ein Gefühl von Chaos und Freiheit – ein Spiegelbild der urbanen Energie, die die Metropole weltweit so einzigartig macht. Ein Werk voller Rhythmus und Power, das den Spirit des Big Apple auf die Leinwand bannt und zum Statement moderner Pop-Art wird.

Mischtechnik auf Leinwand

Dieses aufwendige Werk hat MICHEL für seine erste Solo-Ausstellung in Singapore über einen Zeitraum von zwei Wochen geschaffen. Es hing dort in der BRUNO GALLERY, aber MICHEL wollte es einfach noch nicht verkaufen. Er hat es dann wieder zurück nach Deutschland geschickt. Dieses Werk ist eine kraftvolle Hommage an Singapur – die vibrierende Metropole, in der Moderne und Tradition untrennbar miteinander verschmelzen. Zwischen futuristischen Wolkenkratzern, kolonialer Architektur und spirituellen Tempeln entsteht ein pulsierendes Panorama der Stadt. Eingebettet in die Komposition finden sich Symbole nationaler Identität wie die Flagge, Währungsmotive und das Staatswappen, die Singapur als globalen Finanz- und Kulturhub verankern. Die dynamische Collage, durchzogen von leuchtenden Farben und urbanen Texturen, fängt den Rhythmus der Millionenstadt perfekt ein – ein Kunstwerk, das kosmopolitisches Flair, wirtschaftliche Kraft und kulturelle Vielfalt auf eindrucksvolle Weise vereint. Etwas ganz besonderes für Singapore-Fans und ein Muss für Sammler, die die Strahlkraft internationaler Metropolen lieben.

Emulsion auf Nessel

Inmitten einer rauen, von Graffiti übersäten urbanen Kulisse entfaltet sich ein stiller Moment voller Zärtlichkeit: Woodstock überreicht Snoopy eine leuchtend rote Blume – ein Symbol für Freundschaft, Liebe und Hoffnung. Der starke Kontrast zwischen den verspielten, ikonischen Figuren und dem wilden Street-Art-Hintergrund erzeugt eine besondere Spannung: Das Werk vereint urbane Rebellion mit kindlicher Unschuld. So entsteht ein Bild, das gleichermaßen berührt wie fasziniert und die Sprache der Straße mit der universellen Botschaft von Liebe verbindet. Ein modernes Statement für Sammler, die Humor, Emotion und Urban Art in einem Werk vereint sehen wollen.

Emulsion auf Nessel

In diesem sehr kraftvollen Werk trifft urbane Street-Art auf ikonische Popkultur. Der Joker, Sinnbild für Anarchie, Charisma und Wahnsinn, erscheint hier in doppelter Präsenz: Als farbintensive Figur im violetten Anzug und als übergroßes, schwarz-weißes Graffiti-Antlitz, roh und tropfend wie ein Spiegel seiner inneren Zerrissenheit. Die Kombination aus grellen Akzenten, dunkler Symbolik und der rauen Backstein-Textur im Hintergrund, verleiht dem Bild eine ungezügelte Energie, die sofort fesselt. Es ist ein Werk, das nicht nur eine der faszinierendsten Figuren der Filmgeschichte neu interpretiert, sondern zugleich den rebellischen Geist der Street-Art in den Galerieraum bringt. MICHEL hat hier ein einzigartiges Werk geschaffen, das es so noch nicht gegeben hat.    Ein kraftvolles Statement für Sammler, die nach Ausdruck, Provokation und zeitgenössischer Strahlkraft suchen.